Il Tirreno

PISA. Domani alle 17 si inaugura una mostra d’arte contemporanea che ha una location un po’ particolare: l’allestimento infatti sarà realizzato nella sala lettura dell’Hospice di via Garibaldi, il centro per le cure palliative e la terapia del dolore gestito dalla Asl5. L’artista che espone è il pisano Fabio Del Seppia, che da qualche mese è ospite della struttura poiché è malato. Un’idea nata quasi per caso diventa un manifesto del coraggio: “Vissi d’arte, vissi d’amore” è il titolo della mostra, preso in prestito da un’aria della Tosca di Giacomo Puccini, che in modo diverso tocca le stesse tematiche di affetto, bellezza, morigeratezza e morte.

Del Seppia, 62 anni, è costretto a letto dalla malattia, ma nell’arte ha sempre trovato una via di fuga, un modo per «esprimere quello che ho dentro», tanto che la pittura è stata una parte della sua vita: «Sono cuoco da 35 anni, gli ultimi 13 li ho fatti in cucina a Parigi; e ho preso i pennelli in mano 15 anni fa, senza più smettere».

A proporre l’idea dell’esposizione è stato «Marco, uno dei volontari di via Garibaldi», racconta Del Seppia: «Poi ha coinvolto gli altri, che lavorano tutti molto bene; e mi fido dell’allestimento che hanno scelto, visto che io non mi posso muovere».

Le tredici chine, che risalgono al periodo parigino, saranno appese al muro come normali quadri con i chiodi. Le tele, invece, saranno poggiate sui divani della sala lettura. L’hospice, che già nei giorni “normali” è un ambiente ovattato e molto rilassante, avrà un’aria ancora più delicata: «Mi aspetto tanto da questa mostra – commenta l’artista – perché chi viene qui è ricco di umanità. Penso che ci sia ancora qualcosa da imparare».

Al contrario dell’esposizione, i quadri di Del Seppia non hanno un titolo: «Lascio la scelta a chi li vede di dare un significato». Ripartiamo dai tempi di Parigi, quando arriva la prima brutta notizia di una malattia che obbliga l’uomo a un trapianto. «Da lì nascono le chine», spiega Del Seppia, con soggetti che riproducono all’infinito palazzi e strade vuote: «Rappresentano solitudine e pazienza, la stessa che serve per affrontare la malattia e realizzare quelle opere».

Poi la guarigione e il periodo più colorato: «Ho sposato in pieno lo stile di Jackson Pollock. Avevo un atelier in un quartiere di Parigi pieno di fervore artistico e lavoravo in uno squat, una casa occupata, dove c’era lo spazio per poggiare grandi tele a terra».

La tecnica è quella del dripping, esaltata da Pollock, che richiede grandi dimensioni «dove è meraviglioso l’impatto del colore». Per due volte Del Seppia è costretto a ridurre la grandezza delle sue tele: quando lo squat viene dis-occupato («tornai a lavorare a casa mia, più piccola») e quando arriva la seconda malattia, «una botta tremenda, che per una settimana mi ha fatto smettere di dipingere».

La vita di Del Seppia cambia per sempre, «divento un malato terminale e torno a Pisa, dove mia figlia mi accoglie con gioia e amore». Da febbraio Del Seppia è ospite della struttura di via Garibaldi: «È una fortuna e una sfortuna che ci sia. Sfortuna, perché è una realtà unica in Toscana, dovrebbero essercene di più e accogliere più malati. Fortuna perché come lavorano qui, non ce n’è!».

Una oss, operatrice socio sanitaria, scopre il passato dell’artista e «il giorno dopo mi ha stupito e toccato, presentandosi con cinque tele; poi gli amici mi hanno regalato i colori e tutti (medici e personale) mi hanno incoraggiato a continuare. Questo posto è speciale».

Un solo rammarico: «Per non sporcare le lenzuola uso tele ancora più piccole; ho inventato nuove tecniche, come i colori nelle siringhe o nei bicchieri bucati».

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